本文目录一览：
- 1、幼儿园如何开展美术活动ppt
- 2、浅谈如何上好一节美术课
- 3、如何上好一堂美术课
- 4、如何上好美术课
- 5、美术老师如何上好美术课
幼儿园如何开展美术活动ppt
活动目标:
1、运用手的造型，想象创作意愿画。
2、通过想象，在手的造型上进行添画，创造出不同形态的物体。
3、体验创造、变化的快乐。
活动准备：
1、PPT范例画。
2、水彩笔、油画棒、白纸、幼儿用书：《小手变变变》
3、轻柔的背景音乐，播放设备。
推荐课件：中班美术课件《小手变变变》PPT课件
活动过程：
一、导入活动。
游戏"小手变变变"教师：小朋友，苗老师带大家玩个游戏--"小手变变变"，看看我们的小手可以变成什么？请伸出小手和老师一起来。
我的小手变变变，变成小鸟飞飞飞。
我的小手变变变，变成小鱼游游游。
我的小手变变变，变成小兔跳跳跳。
我的小手变变变，变成螃蟹爬爬爬。
教师：看一看你们的小手，想想小手魔术师还能变出什么造型？
教师：小朋友的想象真丰富。我们的小手可以有这么多的变化呀。
二、欣赏范例，师幼共同讨论绘画方法。
1、出示范画教师：我带来了几幅有趣的图片，你们想不想看呀？我们一起来看看图画里有什么？
（仙人掌，大树，小鱼，小鸡，）
教师：它们和以前画的画有什么不一样？（有手掌的轮廓）原来用小手的形象也可以变出这么好看的图画。
教师：怎样在纸上画出手掌的形象呢？
教师示范：来看看老师是怎样画的。一只手拿水彩笔，另只手张开五指平放在纸上，用水彩笔沿手的边缘描画。作画时,放在纸上的手在画完之前不能移动，水彩笔不要太用力，这样就画出了手掌的形象。
教师：我除了把手这样放，还可以怎样放？（可以换个方向画一画，教师摆放不同的手形）。
2、添画和涂色教师：看看老师的小手像什么？
教师：变只小鸡好不好。拿水彩笔把首尾相连，添画眼睛、嘴巴、鸡冠、翅膀、脚，小鸡就变身成功啦。然后用油画棒给小鸡穿上漂亮的衣服。
教师小结：看图片，可以在手掌的里面添画，还可以在手掌的外面添画。（启发幼儿进行创造）教师：请小朋友先用水彩笔给手掌变身，可以和老师画的一样，也可以不一样，再用油画棒给动物的身体涂上颜色，为小动物们穿上漂亮的衣服。我们一起来施魔法把小手变变变吧。
三、幼儿进行绘画播放轻柔背景音乐，幼儿进行添画、涂色，教师进行指导。
四、结束分享作品，交流感受。
教师：小魔术师们真了不起，变出了小鸡，小鱼，我请小朋友说一说自己的"小手"变成了什么？
教师：小手这么有趣，希望你们以后要爱护小手，让小手变得更加的健康灵巧！
浅谈如何上好一节美术课
我认为上好一节美术课不是那么简单的事情。
美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视，但只要美术教师用心去关爱，用心去感悟，小学美术课的课堂教学千变万化，教法灵活多样，只有教师全身心投入到教学过程中，做教师乐教，学生乐学，用心去耕耘，去绘画，仍然会有自己一片湛蓝的天空，也一定会为培养出一大批合格人才。门综合性科目，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好品德，生活习惯。它与许多学科有着密切联系。美术课教学与其他学科教学一样，要以提高学生总体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢，具体地说，美术课上，也要教书育人，既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础从学生的根本出发，让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展，下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法：
一、备好学生、备好课
上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解，他们是什么样的学生，年龄、生理、心理各有什么特点，有所了解，你才能上好这节课，低年级学生有他们的年龄和心理特征，他们活泼好学，注意持久性差，具体形象思维占优势，概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段，儿童早期的绘画是天真烂漫的，在他们的想象中，我们既看不到细节，也看不到透视变形，只看到一种原始的大概的外部形状，画出的东西飘忽不定，不能准确地到达应有的位置，但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来，因此，在低年级课堂教学上，不要刻意去叫学生什么，怎么画，而是让他们发挥想象力随便画。要备好课，教师要教什么，在这节美术课上要教学生什么，要达到什么样的目的，教者心中要有底，要培养学生什么方面的技能，这就要备好课，例如：一年级的《春天的色彩》一课的教学，这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感，然后，让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩，为了让学生更好了解春天大自然的美丽，通过让学生自己观察，发现春天的美，我就把学生带到校园的小树林，花圃旁，让学生去观察草、花、树的色彩，再到公园里了解，蓝天、白云、小河、小路、绿树等，去找春天的色彩，加深对春天的认识，同时激起绘画的兴趣，调动积极性，再通过对一些优秀作品的欣赏，让学生体会春天的美。
二、激发兴趣，兴趣是动力
兴趣是最好的老师，快乐、轻松的课堂，能使学生处于最佳状态，激发学生的学习兴趣，发挥其主体作用，如何吸引学生的学习兴趣，始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。因此，在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性，使用多种手段激发兴趣，给学生一种新奇有趣的感觉，激发学生的学习积极性，取得良好的教学效果。
美术这门学科不同于其他学科，因此，在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下，不防课前活跃课堂气氛，如课前小律活动，利用学生优秀作品展，教师讲点小故事吸引学生的注意力，再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐，使学生有兴趣学习这门课，将听课视为一种乐趣，就会主动去学习这门课。例如：在《办年货》这节课的教学中，由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力，我在课中就问，你们家过年需要哪些年货？这下课堂气氛就活跃起来了，因为低年级小学生就喜欢过年了，说什么的都有：新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联，结果学生的热情使我惊奇万分，在学生的思维充分活跃的情况下，我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货，学生兴趣高涨，积极性很高，不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上，不少学生还不停地向同学介绍自己的作品，相互在介绍自己作品的如何如何好，可以看出学生学习的兴趣已经达到了高潮。
三、培养情感，调动学生的主动性
一堂小小的美术课，渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术教师在课上既教书又育人，他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程，不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程，充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，而且感情是双方面的，要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚的爱，理解学生，尊重学生，关爱学生。
情感也是学生学习的强烈驱动力，它能使人思维积极而活跃，使人执著进取，学生课堂积极情绪调动，有利于学习的积极性，主动性和创造性，有利于开发学生的潜能促进智力的发展。要主动去学习，前苏联教育家巴班斯基指出：只有在师生积极的相互作用下，才能产生一个完整现象的教学过程。
四、培养创造力和想象力
低年级学生在绘画创作时，开始不知该画什么，好似斗大的馒头无从下口，这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画，而是告诉他们所有的东西都是美的，让他们尽情的画，小学阶段不需要画出多好的素描、速写，而是培养好他们的想象力和创造力。在美术教学过程是，创作画对小学生来说是很重要的，它能培养学生的想象创造能力，发展智力开拓思维。在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况我们要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。例如：在《古代城堡》的教学中，主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡，我不仅出示我示范的作品，而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏，活跃学生的思维，拓宽思维让学生展开想象，然后让学生完成自己的作品，完成可以放在展台上让大家观赏，这样学生制作认真、积极，作品形式多样，内容新颖，极富创造性。
五、多元评价，使学生更好发展
在小学美术课堂，你可千万不要吝啬你的赞美，因为你的赞美，你的一句话，可塑造一个画家，一个天才。赞美我们可以用语言，也可以用一个眼神，一个小小的动作来表示，给学生鼓励，不仅限于物质的，精神上的肯定和奖赏也是有力的。
在评价学生的美术作品时，要讲究方式，随着教学观念的不断更新和课程改革的实施，教师的评价也要进行改革，评价要及时，虽然不吝啬，但也勿滥，否则效果适得其反。首先，评价要多方面，教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处，教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点，加以肯定，鼓励、激发学生的学习兴趣。其次，评价语言要丰富，由于学生有丰富的想象力，在评价学生作品时要做好合适评价，小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬，因此教师评价要合理，切记使用打击学生积极性的语言，教师要肯定作品优点，加强信心，然后以商量的语气征求学生意见，不好的地方应该怎样去改正，将会更好更完美。因为每幅作品各有不同，各有长处，所以老师评价语言要有机智性，随机性，使用有激励性的语言，比如：：如果涂上底色，你的画会更好、如果物体画大一点，那这幅画就更漂亮了、颜色鲜艳一点会更好、继续努力，老师知道你行、这样的话有助学生增强信心，相信自己，学好这门课。另外，美术与音乐，美术与人文景观也有着密切的联系，可见上好一堂美术课有多重要。
美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视，但只要美术教师用心去关爱，用心去感悟，小学美术课的课堂教学千变万化，教法灵活多样，只有教师全身心投入到教学过程中，做教师乐教，学生乐学，用心去耕耘，去绘画，仍然会有自己一片湛蓝的天空。
如何上好一堂美术课
要想上好一堂美术课，确实不容易。它必须是有趣，而且不乏知识性、创造性和学生能力的培养。我们都知道，中学生好美，当然也爱动脑，他们对新事物总是充满着激情与好奇。上美术课对于他们来说是件兴奋的事，因为在上课时，课堂里的气氛应该是轻松愉快的，而且又有很多时间留给他们自由发挥自己的绘画动手能力。那么教师应该如何使授课内容丰富多采，激发学生动手能力、动脑的强烈欲望呢？如何使学生充分利用短短四十五分钟创作的作品呢？这完全取决于教师的这堂课的教学效果。 一、首先，教师进入课堂应面带微笑，这样容易拉近师生间的距离，使学生有一种亲切感。师生问好后讲评上次作业情况和检查学生在本节课所带工具也是非常必要的，有利于差生的进步和培养学生考虑问题的全面性。 二、展示目标要有新意。这部分虽然几分钟，却是不可少的。可以通过录像、游戏、故事、谜语及一些教学插图与图片、美术作品及绘画工具等多种手段来显现，激发学生获取知识的兴趣，使学生明确学习目标。比如知识课《美术和美术的社会作用》一课中就可以出示一些挂图、有关绘画、雕塑、工艺、建筑多种图片，然后提下列问题： 接着学生就可以有目的的进行自学课文，联系插图解决问题，系统地认识美术常识，纠正错误认识。 三、下一步是出示课题。我们需要学生一动不动地坐在教室里学习吗？当然不能，他们通过做、尝试、说话、提问和经历，以惊人的速度来学习。初中生刚好处于成长期，他会从围绕在他周围的每一件事以及他的整个环境中汲取信息。设置安排各种各样的招贴画，活动的物体可以激发学生（特别是视觉型的学生）的绘画兴趣。如在教学《有趣的形体组合》一课中，我事先在教室里贴一些组合形体的招贴画，制造活跃的绘画气氛。而那些组合形体里的圆柱形杯子，圆形的储钱罐与那诙谐底形态已深深地印在了学生的脑中，学习对他们而言，不再是被动，学生们甚至还意识到，就已经吸取了课本的内容。在这节课中，我用提问来引入课题。 四、在达标导学、讲授新课时，教师要走出演讲的角色，不但是激励者、促进者、指导者、辅导者和协调者，而且还要试着在课堂上创造出同样积极而有充满乐趣的气氛，学生在其中也不再是被动的听众和受教育者，而是积极的参与者和创造者。所以，我们尽可能使学生在学习过程变成“下意识”，教室里的环境招贴画，教师的身体语言和授课语气以及学生积极的学习态度都是学习过程中重要的部分。在上课时，尽可能地让学生参与。比如在《怎样用明暗法表现物体的立体感与窨感》这一课，讲解光的变化规律时，用投影片出示后，让学生来做小老师，分别从实际中举出例子来解释。在《白色的杯子上也有美丽的色彩变化》一课中，在讲解固有色、光源色时学生都能举出实例来解释，并让全班同都能明白，但“环境色”就解释的不太明白的时候，我就请一位穿白衬衫的同学及一位穿红衣服的同学走上讲台，并相背站着，然后再让学生来解释，那就一下子明白。 五、布置学生绘画时，应该注意到初中生的心理特点，鼓励学生发散思维，用自己的方式、方法表达自己对生活的乐趣，具务大胆表现的心态。如在绘画技法上变换表现工具和材料，使用权学生在表现生活中，得到新的启示。在绘画课《水、色融，变幻无穷——水彩画特点》监幕时，就改变了绘画表现工具使用蜡笔的形式来完成作业，效果奇特。若有优秀作品还可进行收藏，这些示范作品出示给学生看时，他们会感到万分亲切，因为他们总是目不转睛地盯着那些作品。心里总是想：他们画得真好！然后，我们可以问学生：“你们能不能画出比他们还要好的画来呢？”得到的答案一定是“能”，使每位同学增强了自信心，所谓兴趣是最好的老师，所以这将给绘画过程带来一定的好处。 六、在学生绘画创作过程中，我们要提供适当的帮助，解决学生在创造性表现过程中的某些困难，鼓励学生正确认识自己，认识自己的创作，扬长避短，不盲目仿效，这样才能创作出优秀的美术作品来，在黑板上不要留任何有关的范图、范画，以免在学生头脑中形成“刻板印象”。在初为人师时，将范画贴在黑板上，结果全班有百分之八十的学生作业和黑板范画是一致的，这样阻碍了学生智力和思维的发展。学生绘画过程中我们可能采取以下措施： （1）上课时，播放一些轻松的音乐，整个教室的气氛都是轻松而有利于学生学习的。音乐是通向记忆系统的“高速公路”，把绘画与音乐相结合用于教育的关键是使用权学生装进入一种放松、开放的状态，使他们能够集中精力学习。 （2）充分利用“四人小组”，在美术教学中也是非常重要的。在绘画过程中，由绘画能力强的优生来帮助其他同学，而多人得益，这种教学方法特别适用于手工制作课。实践证明这种方法有效可行。 （3）还可进行当场展览，促进学生绘画积极性、主动性。将画好的绘画伤口贴在黑板上，然后组织评委（评委由全班同学担任），选出本期擂主，在这同时要表扬那些展开想象的同学、有创意的同学，推动深渊末展开想象，要有自己的思想。 七、最后，要提出并解决全班同学共同存在的疑难问题。在布置下节课内容时，可以让学生自己讲一讲下节课所要上的内容以及要带的材料和工具，比教师口授效果要好得多。 自从走上教学道路以来，我本着“在有内容中上课”的宗旨，激发学生浓厚的学习兴趣，让学生在轻松愉快的环境下学习，既可以增长知识，又可以提高学生学习兴趣，增强自信心。 要想上好一堂美术课是不容易的，但是事在人为，只要用心动脑，力争“与众不同”的授课方法，就一定能够把课上好。
如何上好美术课
关于美术课，很多老师有片面的看法或曲解。他们认为，上美术课很轻松，学生比着书上的示范作品画就行了，这么认为的老师，对美术课以及对学生还没有一个比较深入的系统的了解。美术课能让学生树立正确的审美观，培养学生欣赏美和创造美的能力。美术课对学生有着深远的影响，不能让他们一味的临摹示范作品，更不能让美术课成为自习课的代言词。怎样的一堂课才能称得上是一堂好课呢？如何上好一堂美术课呢？我在教学实践中从以下几个方面进行了尝试：
一、吃透教材，背好学生
要想上好一堂美术课，吃透教材、备好学生、备好课，三者是缺一不可的前提条件。
吃透教材就是要求我们的头脑里有一个基本的框架，本学期哪些内容是要教的，需要准备哪些工具材料，哪些课是欣赏课，哪些课是合作探究课，哪些课的内容需要学生独立完成等等，熟悉教材是为制定教学计划，教学重难点做准备。现在美术课内容不仅仅要求以学习美术技能为主，还加入了更多人文性质的内涵。
背好学生是上好一堂课的关键。老师要根据学生的心理、生理特点来明确教学目标和要求。我教的是中年级学生，中年级学生注意力比起低年级学生来说相对更长久些，他们的概括能力处于形象水平向抽象水平过渡阶段，他们的平面绘画比较好，对于一些简单的透视变形他们也能初步了解，他们也会用自己的表达方式去绘画，对于色彩的喜好和审美观有一个稍微具体的概念了，但想法仍然比较天真，因此，我在中年级课堂教学中，就以教会他们绘画技巧为前提，以培养他们欣赏美的能力为辅助，以创造美为最终的教学目的。在课堂上我通常是布置一些稍有难度的小任务，提出我的主题及要求，以自定义内容的形式，把剩下的时间和空间就交给他们自己去想象发挥，让他们去展开自己想象的翅膀，去创造他们自己的作品。
要备好课，首先要制定好课时教学计划，有很多的课时我们可以举一反三的上，例如四年级有两个课时是植物泥浮雕和动物泥浮雕，那么，我还会另外安排三个课时：人物泥浮雕、风景泥浮雕、自由创作自己喜欢的泥浮雕，四年级还有中国画的课程，一般只有两个课时，我们可以从中国画课程上多安排几个课时。重点课程反复练习也让他们对技法更熟练了。( )这样，一学期下来，课程也就满满的，不存在美术课上自习的时间了；其次，要明确教学要求，设计好教学过程。一节课要教什么内容，达到什么样的目的，对他们完成任务的要求是什么，培养哪方面的绘画能力，在上这节美术课之前心里要有个底，根据学生设计好教学过程，有了事先的计划和准备，这样课也就上得生动、完美些了。
二、激发学习兴趣，培养自主学习能力
众所周知，兴趣是最好的老师。我通常在上课前讲个小故事，或者给他们看一些图片，或者提出一个小问题让他们先畅所欲言引入课题，营造了一个愉快、宽松的课堂气氛，激起他们的兴趣，使之成为动力，为之后的教学效果做铺垫。学生在课堂上完成学习任务的时候，可以穿插点音乐，让学生高涨的兴趣和着欢快的乐曲节奏轻松完成作业。只有让学生对美术产生了兴趣，才能让他们主动去学习美术知识和技能，积极的去完成老师布置下来的教学任务。老师在上课时可以采取趣味式教学或游戏式教学，形式可以千变万化，让他们保持其新颖性，充分调动他们的好奇心理，调动他们的兴趣，他们便会主动去参与教学活动中来。
三、设置情景培养想象力、创造力
创造离不开想象力。老师可以展示一些图片给让他们去观察，去发现，充分挖掘他们的想象力。给他们以宽松和谐的想象空间，让他们展开想象的翅膀去完成绘画作品。建立互相尊重、互相信任、互相学习的平等的师生关系，给他们以自由的想象空间，不要限制他们怎么画，而是先给他们一个画画的主题，内容让他们自己去发挥，去想象，给他们一个无限的空间。不管画得怎么样，一开始就要对他们的画表示肯定，让他们尽情的画，让他们自己通过平常的观察加上自己的想象去加工来表达自己想要表达的意思，他们会自然流露，随心所欲，异想天开，让孩子想象的源泉无拘无束的奔涌，启发引导他们去自由想象。
在创作作品时，不要扼杀学生作品中与众不同的东西，让他们张扬个性、表达内心想法的空间，因为每个人对事物的感知和审美会不一样，体会也不一样。老师可以通过绘画、手工、雕刻以及课外的科技活动，训练学生的创造才能。
四、采取多元评价方式，多鼓励、表扬
对于学生的绘画作品，要站在孩子的年龄段及世界观角度去看待，要多鼓励，不要轻易否定一个学生的作品。大人看小孩子的画往往摇摇头，画的是什么呀，乱七八糟的，看都看不懂！或者直接说不好，很糟糕。其实，儿童的童真、浪漫就是体现在这样的画里边，天然去修饰，个性鲜明，画出了他内心世界的东西。每个人的感知、表达方式的不同，才成就这样多丰富多彩的画面。所以我们批改学生作品时，应该要有多重标准，评价应该多元化，多鼓励，多表扬，要善于发现他们作品的闪光点，多激励他们，提高他们的自信心和对创作的兴趣。
俗话说，好孩子是夸出来的。作为老师更不要吝啬我们的表扬，赞美。你的一个肯定的眼神，一个表扬的手势，一句赞美的语言，对于学生来说，是一个巨大的鼓舞。我觉得作业的批改不能用分数来衡量。批改作业时，我会当着他们的面批改，我先欣赏画，然后根据他的画在言语上给他三五句评价、指导和鼓励，最后在作品上贴一个笑脸，每一个人拿到图画本都很开心，也变得很积极交作业
美术老师如何上好美术课
兴趣是学习的挚友，是学习的原动力。在美术教学中激发学生的学习兴趣，无疑会收到良好的效果。那么，如何培养初中学生学习美术的兴趣呢？
一、了解学生，培养学生学习美术的兴趣
兴趣是最好的老师，我们要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。如：新教材的课本每一课都是和生活相联系的，实用性很强，所以从生活入手，贴近生活，激发他们的兴趣。
二、创设愉悦情境，激发学生学习美术的兴趣
学生学习时仅有老师一个人说教，学生听，这样的课堂最不受学生欢迎。美术课一直深受学生欢迎是因为美术课“轻松”、有趣。作为美术教师要为学生创设轻松、和谐的学习环境，让他们更喜欢上美术课，乐于学习美术知识，接受美的熏陶。如：让学生欣赏感受、激发兴趣，自己找答案，解决问题，我从中给予正确的指导。
三、利用乡土材料，激发学生学习美术的兴趣
众所周知，上美术课，要准备很多材料，如：橡皮泥、积木等等，要购买这些材料对孩子来说是一笔不小的花费，如果没有这些材料，美术课便难以开展。为了改变现状，激发学生的想象力和学习美术的兴趣，我提倡学生将废弃的随处可见的材料引入课堂，于是美术课堂便成为学生的手工作坊，别具一格的装饰画也应运而生。
四、利用实地写生，激发学生学习美术的兴趣
学习美术有很多课需要走出教室，实地写生，这也是学生最感兴趣的课。很多东西仅凭教师说教，该怎么选景，该怎么构图，哪些画面需要，哪些画面不需要，然后让学生去完成作业，这样闭门造车，学生是表现不出来什么的。要想表现得真切，学生必须有实地的体验，认真的观察才行，因为艺术来源于生活。把学生带到大自然中，让他们去听、去看、去触摸、去感受，尝试直接用色彩去表达，去抒发。如七年级在上画向日葵一课时，我要求学生选择适合而简洁的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画。当我把学生带到校外，他们欢呼雀跃，高兴的选择一处风景开始创作，那专注的神情，认真的态度，让我惊讶，再观察他们的作品，比平时在教室里画的要仔细得多，形象得多。
五、利用多媒体教学，激发学生学习美术的兴趣
多媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容的实践中搭起过渡的桥梁。运用多媒体辅助教学，它不仅刺激人的视觉和听觉，而且能有效唤起人的兴趣、情绪和思维。利用多媒体教学，可以让中国刺绣历史、唐三彩、中华陶俑、中国画笔墨情趣等，以更直观、更形象的画面出现在学生面前，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，便于他们认识、理解、接受、领悟，使美术教学更为生动活泼。
